Русский художник рубежа XIX-XX веков, работавший практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства: живописи, графике, декоративно-прикладных ремёслах, скульптуре и театральном искусстве.
Михаил Врубель увлекся рисованием еще в детстве. По настоянию отца он должен был стать юристом, однако позже оставил это поприще, чтобы поступить в Академию художеств. Михаил Врубель писал иконы и фрески, работал с мозаикой и рисовал эскизы театральных костюмов, создавал декорации и огромные живописные полотна.
Художник Врубель обладал глубоким аналитическим умом, в котором причудливо переплетались рациональное и иррациональное, логика и нестандартность подходов, постоянная тяга к новым знаниям и необычное видение мира. Отличаясь завидной работоспособностью и наблюдательностью, он стремился добиться максимальной скрупулезности в передаче формы, одновременно доводя ее до состояния высокой степени абстракции. Такое поразительное сочетание взаимодополняющих друг друга противоположностей позволяло Михаилу Александровичу создавать удивительно сильные по своему выразительному воздействию художественные образы, которые были абсолютно нетипичны для современной ему российской живописи.
Будучи наполнены очень мощным логико-философским началом, картины художника в то же время несли в себе особую эстетическую утонченность, изящество уникального авторского стиля. Тщательно и творчески переработав наследие мастеров живописного жанра различных эпох и направлений, Михаил Врубель создал свою собственную художественную манеру. Многие его полотна словно состоят из отдельных фрагментов, каждый из которых, доведенный до крайнего совершенства, подсвеченный изнутри индивидуальным оттенком, складывается в единую гармоническую мозаику сюжета, напоминающую порой удивительное кристаллическое панно или витраж, каким-то чудом перенесенные на холст.
Как истинный представитель Серебряного века, М.А. Врубель пробовал себя во многих областях изобразительного искусства. На сайте представлена достаточно обширная галерея работ художника: живопись, графика, книжная иллюстрация, керамика, монументально-декоративное и театрально-декорационное искусство.
С литературой по теме Вы можете ознакомиться в научно-технической библиотеке им. Н.Г. Четаева КНИТУ-КАИ
Врубель Михаил / Государственная Третьяковская галерея ; сост. Е. В. Журавлева. - 2-е изд. - Москва : Изобразительное искусство, 1971. - 28 с.
Аннотация: Второе издание этого альбома знакомит читателя с произведениями Михаила Александровича Врубеля, принадлежащими Государственной Третьяковской галерее. Творчество этого талантливого живописца конца 19 - начала 20 века - явление яркое и в высшей степени своеобразное. Это был художник-поэт наделенный поразительным даром фантазии.
Михаил Врубель / автор текста М. Алленов. - М. : Белый город, 2008. - 64 с.
Аннотация: Врубель долгое время казался появившимся именно неизвестно откуда. Затруднительно казалось определить происхождение его стиля, его индивидуальной манеры. На поверхности этот индивидуальный стиль легко узнаваем: это манера трактовать видимые формы в виде мозаики мазков, кубизированная орнаментация объемной формы. Впоследствии, уже после смерти Врубеля, русские критики любили говорить о том, что именно Врубель был провозвестником кубизма.
Коган, Дора Зиновьевна. М. А. Врубель / Д. З. Коган. - М. : Искусство, 1980. - 352 с.
Аннотация: Настоящая книга посвящена жизни и творчеству одного из самых выдающихся русских живописцев конца XIX - начала XX века - М.Врубелю. Автор анализирует художественное наследие Врубеля, широко привлекая разнообразные архивные материалы, документы, воспоминания современников. Деятельность художника воссоздана на широком фоне общественно-политической и литературно-художественной жизни России того времени.
Алешина, Лилия Степановна. Русское искусство XIX- начала XX века / Л. С. Алешина, М. М. Ракова, Т. Н. Горина ; НИИ теории и истории изобразит.искусств Акад. художеств СССР. - М. : Искусство, 1972. - 101 с.
Аннотация: Придавая русскому искусству 19 - начала 20 века особое значение, Институт Академии художеств СССР счел необходимым отвести ему отдельный том. В тексте книги анализируется творчество замечательных мастеров первой половины 19 века, подчеркивается идейный, демократический характер живописи второй половины столетия, а в разделе, посвященном началу 20 века, читатель найдет рассказ о реалистических тенденциях в искусстве тех лет. В общих разделах раскрыта тесная связь русской живописи с литературой. Принципы иллюстрирования в общем те же, что и в предшествующих томах.
Стасов, Владимир Васильевич. Живопись, скульптура, музыка. Избранные сочинения в 6 ч. Часть 6 [Электронный ресурс] : - / Стасов В. В. - Электрон. дан.col. - Москва : Юрайт, 2020. - 479 с.
Аннотация: Настоящее издание включает в себя работы крупнейшего русского музыкального и художественного критика В. В. Стасова. Книга состоит из шести частей. В шестую часть входят монографии и исторические обзоры, посвященные выдающимся музыкантам, а также искусству XIX века. Материалы изложены в хронологической последовательности, т. е. в том порядке, в каком они впервые были опубликованы. Издание сопровождается большим количеством иллюстративного материала, который способствует лучшему усвоению материалов книги.
По материалам с сайта http://wroubel.ru/
Материалы подготовлены: О.А. Кулябиной, главным библиотекарем сектора социокультурных коммуникаций НТБ им. Н.Г. Четаева
